Nous y sommes: le dernier opus de la trilogie de Christopher Nolan, «The Dark Knight Rises», est enfin sorti en Blu-Ray. Un film qui a été salué par la critique et qui est directement inspiré des plus grandes sagas sur le Chevalier Noir notamment «Batman : Knightfall» et «Batman : The Dark Knight Returns».

L’empreinte de «Knightfall» se fait bien plus sentir de par l’arrivée de Bane . Pour beaucoup, cette saga est synonyme de légendaire. Pourtant, est-elle réellement gage de qualité ?
Rééditée par Urban Comics, le premier tome de cette mythique saga est sorti en Juillet dernier. A l’occasion de la sortie Blu-Ray du film, nous vous proposons une critique de ce premier tome afin de voir s’il est à la hauteur de sa réputation.

L’ouvrage

En planifiant l'évasion de tous les criminels de l'asile d'Arkham, Bane exécute le premier mouvement d'un plan minutieusement pensé. Son objectif est simple : détruire physiquement et mentalement le Chevalier Noir . Acculé, exténué, Batman est contraint de faire appel à ses dernières forces pour finalement s'avouer vaincu, pour la toute première fois.
Cet album contient Batman # 489-497 et Detective Comics #659-663.

Scénario : Chuck DIXON, Doug MOENCH.
Dessins : Norm BREYFOGLE, Jim APARO, Graham NOLAN

Date de sortie : Paru le 6 juillet 2012.

Prix : 28 €.

Critique.

Nous avons là une aventure composée de onze chapitres et qui est réunie dans une prestigieuse édition. Comme à son habitude, Urban Comics fait preuve d’un grand professionnalisme et nous livre un ouvrage confectionné avec le plus grand soin. Certes, le cartonné fait toujours débat mais la cover est sublime, la traduction est de qualité et Urban nous gratifie même d’une courte présentation permettant de restituer l’ouvrage dans son contexte.
J’ai juste quelques craintes sur la reliure car vu le nombre imposant de pages, j’ai souvent peur qu’elle ne lâche car le tout paraît parfois très fragile.

Ce récit est l’un des premiers (en son temps) à aborder le personnage de Batman avec tant de complexité et de profondeur. Pour la première fois, on découvre un personnage affaibli, usé, lessivé et au bord de la rupture et ce tant sur le plan physique que mental.
Tout au long des quelques 300/400 pages qui composent l’album, le personnage subit une lente et douloureuse descente aux enfers et les auteurs en profitent également pour nous présenter ses états d’âmes, ses regrets (vis-à-vis de Gotham, de sa vie, de Jason Todd ) et même une histoire d’amour naissante avec son médecin.
Le personnage n’avait jamais été montré si affaibli, si fragile auparavant et c’est l’une des bonnes surprises de cet album. Sa psychologie est abordée en profondeur et les auteurs se concentrent bien plus sur l’homme derrière le masque (en nous montrant qu’il reste un homme) que sur le héros en lui-même. Une souffrance, une complexité qui ne fera que le mener à sa perte. Cela, le lecteur le sait et la lecture n’en n’est que plus tragique.



Une histoire tragique donc et qui se révèle être efficace. Le scénario transpire les années 90 de par ses scènes d’actions démesurées. Pour vous dire, lors de certains passages, j’ai vraiment cru retrouver les films de Stallone, Willis et Schwarzy qui je vous le rappelle sont tout droit issus de ces années. C’est violent, c’est costaud et surtout, c’est très prenant.

Le suspense est maintenu habilement. Certes, cela est un peu dur à croire vu que beaucoup connaissent déjà la fin du récit mais celui-ci joue beaucoup sur la tension, le ressentit du lecteur qui se demande ce qui va bien pouvoir arriver de pire à Batman et comment il va faire pour s’en sortir (notamment face aux criminels car il se trouve souvent dans une mauvaise posture)
Ainsi, l’histoire est efficace, très divertissante mais il y a tout de même des faiblesses. On pourra noter le manque de finesse du aux trop nombreuses scènes d’actions, les facilités dans l’histoire (qui reste assez linéaire avouons-le) et surtout les problèmes de rythme. Car il y a quelques longueurs dans le récit et on aimerait des fois sauter les nombreux passages où Batman bat tour à tour un ennemi pour aller à l’essentiel : son combat face à Bane !



Bane, le nouveau méchant de la Batverse introduit dans cette saga. Un vilain très intéressant, très charismatique et surtout très dangereux. A mon sens, ce personnage a une certaine classe et il nous est présenté comme un stratège et un combattant hors pair, comme l’ennemi ultime auquel doit faire face Batman . Si cette idée peut paraître désuète aujourd’hui, à l’époque ce fut assez novateur et rarement un ennemi n’avait été aussi mis en avant ni si dangereux et menaçant. Néanmoins, n’oublions pas que cette saga est sortie au début des années 90, à une période où DC Comics tenait à révolutionner le statut quo de ses personnages phares avec des sagas tel que «Knightfall» ou encore «The Death Of Superman ». Il leur fallait donc trouver des personnages et des situations qui n’avait jamais été vues auparavant et c’est ce qu’ils ont fait avec Bane .
Pour en revenir à Bane, l’ouvrage le montre comme une menace invisible, épiant et observant sans cesse son adversaire et attendant le bon moment. Une bonne idée encore une fois même si vers le milieu de l’histoire, le filon s’épuise car on tombe vite dans le déjà vu à force de revoir la même situation avec à chaque fois un vilain différent qui sert souvent de faire valoir et qui apporte trop peu à l’histoire (ce filon sera d’ailleurs repris de manière bien plus efficace par Jeph Loeb dans «Batman : Un Long Halloween», «Batman : Dark Victory» et «Batman : Silence»).

Or, une fois passé ces quelques pages redondantes, on en arrive aux dernières qui nous narrent la confrontation tant attendue entre Batman et Bane . C’est le point culminant de l’ouvrage et un moment tragique qui restera à jamais gravé dans l’Histoire des comics. Ce final, d’une intensité rare et dramatique, est maîtrisé de bout en bout et justifie à lui seul l’achat de cette saga.



Enfin, pour en terminer avec cette critique, évoquons les dessins. Dessins qui sont d’une autre époque et qui possèdent un style très rétro et très orienté fin des années 80 et début des années 90. Ce style pourra en repousser plus d’un mais globalement, le tout est de qualité.
Il est tout de même dommage que les dessinateurs changent (principe d’un crossover me direz-vous) car la qualité varie souvent selon celui qui gère les crayons.

En conclusion, nous sommes ici face à l’histoire où Batman se fait briser… D’un ton dramatique et d’une intensité rare, le tout alterne du très bon et du moins bon mais globalement, le niveau reste très correct. La saga a certes vieilli tant par son traitement (très orientée années 90) que par ses dessins mais n’oublions jamais qu’elle fut très novatrice en son temps. Ainsi, le niveau est plutôt correct et au vu du rapport qualité/quantité/prix, vous en aurez pour votre argent.

Et après ?

Comme nous l’avons dit dans l’introduction de cette review, cette saga va être rééditée en 5 tomes. Ainsi, si vous voulez lire la suite, c’est très simple, il vous suffit d’acheter les 4 prochains tomes, le deuxième étant paru ce mois-ci.

Si vous voulez en savoir plus sur Bane , vous pouvez également lire l’album d’Urban Comics (lui aussi sorti en Juillet 2012) consacré à ses origines : «La Revanche de Bane ».

[conclusion=4][/conclusion]
[onaime]- La prestigieuse édition d’Urban Comics.
- L’aspect mythique et novateur de l’histoire.
- L’ambiance dramatique et inquiétante de l’histoire.
- Un scénario relativement bien mené.
- Un Jim Aparo en grande forme.
- Un Batman affaibli et plus humain.
- Bane : un nouveau méchant très intéressant.
- Le gratin de Gotham en action.
- Le final légendaire.[/onaime][onaimepas]- Les facilitées scénaristiques.
- Les problèmes de rythme.
- Le style retro des dessins qui pourra en rebuter plus d’un.[/onaimepas]